本文转载自：新京报Fun娱乐由陈国富监制，肖洋执导，冯绍峰、刘亦菲主演的电影《一代妖精》还未成片，就被北京文化以五亿元票房收入保底。此消息一出，引起了业内不小的震动。还未成片就保底，这样的举动在中国的电影圈内并不多见，但北京文化做了两次，还...

本文转载自：新京报Fun娱乐

由陈国富监制，肖洋执导，冯绍峰、刘亦菲主演的电影《一代妖精》还未成片，就被北京文化以五亿元票房收入保底。此消息一出，引起了业内不小的震动。还未成片就保底，这样的举动在中国的电影圈内并不多见，但北京文化做了两次，还有一次是8亿保底吴京执导的电影《战狼2》。

保底发行是三种最常见电影商务合作模式的一种，另外两种是分账发行和买断发行。所谓票房保底，就是发行方对于制片方的一个票房承诺——对于看好的影片，发行方进行早期的市场预估，制定一个双方都可以接受的价格。即使实际票房没有达到这个保底票房数字，发行方还是要按这个数字分账给制片方，但超出保底数字的话，那分账比例会对发行方更有利。

刘亦菲、冯绍峰主演的电影《一代妖精》未成片便被北京文化以5亿元票房收入保底。

论及保底发行，北京文化可以说是国内开创者。2014年上映的影片《心花路放》，就是北京文化联合中影五亿保底发行，这也是国内第一部保底发行的电影。最终《心花路放》票房高达11亿多，自此国内保底发行的模式便开始盛行起来。

虽然北京文化因保底被外界熟知，但在发行模式中是否还有更多的变化？《一代妖精》未成片就保底是一种冒险，还是早有成例的正常状况？前身是北京旅游，后转型影视文化，是缺乏专业资质？还是早已胸有成竹？新京报专访北京文化董事长宋歌及北京文化电影事业部总经理张苗，解答保底发行中的秘密，以及以大娱乐概念、打造泛娱乐产业公司的目标与初衷。

早在今年8月5日，北京文化就发布公告称，将联合聚合影联八亿保底吴京的影片《战狼2》，这时《战狼2》刚刚开拍不到俩月。12月3日，北京文化又发公报称将向工夫影业支付7473万元，作为影片总票房五亿元的保底收入，这时《一代妖精》刚杀青不久。连续两次还未成片就保底，有很多人都觉得这种方式“太过激进”。

但宋歌对这两部影片充满信心。作为保底发行的开创者，宋歌对如何实施保底发行有完整的考量。“我们怎么确定要不要保底？第一，我们对这部电影有信心，判断它不会赔；第二，我们能通过很多手段把电影再继续分包出去，从而控制风险；第三，我们的发行实力强大，能保证电影更好地推出。”

2014年《心花路放》由北京文化联合中影5亿保底发行，是国内第一部保底发行的电影。

吴京执导《战狼2》由北京文化8亿保底发行。

仔细分析，北京文化为了控制风险，在保底的规则设计上确实比较精细。除联合其他公司共同保底外，保底金额的支付时间是分期的，而每一期的支付金额也不同。拿《一代妖精》来说，7473万元的保底票房将以20%、30%、20%、30%的比例，在协议生效、影片关机、首次看片和取得公映许可证后四个时段分批支付。

张苗把这种保底发行模式比作买期房，“何时完成发行核心条款的决策，主要取决于对影片品质和未来市场的信心。就如买房，如果在对市场和房屋品质都有信心的情况下，选择期房的风险和成本，总体上优于买现房。”就像好莱坞各大片场，在剧本确定之后，就会把投资和宣发等重要战略性商业决策定下来。“倒不是言必及好莱坞，”张苗说，“但宣发提早介入、资源提前规划的做法对全产业链的电影平台型公司是有战略意义的。”

《一代妖精》的题材走的是奇幻爱情片，在国内上映的影片中，给人感觉和《画皮》相类似，但张苗把它定义为“现代神幻动作浪漫影片”：“观感上最接近的描述方式就是当代《黑衣人》+《暮光之城》的组合体，在我的印象中应该是开了国产影片同类型的先河。”

影片由陈国富监制，冯绍峰刘亦菲明星演员加持，北京文化还联合重庆水木诚德投入了3000万元宣发费。对于国内上映的奇幻爱情片题材，“我一直坚信内容为王的原则，”张苗说，“观众对影片内容的认可，是影片成败最关键的因素。”

刘亦菲晒剧照

华语电影金牌监制、导演陈国富是两岸三地华语电影最成功的整合与开拓者。现在作为《一代妖精》的监制，他成为北京文化的长期重要合作伙伴。

但对于“绑定”二字，张苗认为欠妥，在他看来，合作方式是要根据不同电影项目的特点去决定的，而北京文化与电影创作者的合作状态，也并不是外界猜测的那样，“北京文化一直秉承服务于电影创作，与电影创作者一起成长的理念，不遗余力地打造为电影的制作、宣传、发行和放映服务的整个优质平台体系，从而形成优势资源向优势平台靠拢、优势平台向优势资源服务的良性产业状态。”

宋歌也对陈国富表示了充分的认可，还请他担任北京文化的艺术顾问。“陈国富导演既是成功的导演，更是两岸三地华语电影最成功的整合与开拓者。自2004年以来，他监制的电影超过10部票房过亿。我与陈国富先生相识合作多年，《寻龙诀》就是我们精诚合作的最佳成果。现在，陈国富导演是北京文化的艺术顾问，我们开发的戏，剧本国富会帮忙把关，他很认真的。”

北京文化的前身是北京旅游，2013年以来转型影视文化，收购了现更名为摩天轮文化100%的股权，其创始人宋歌，同时也是万达影视前总经理，现任北京文化董事长。之后便一步步减少了旅游板块在整个业务中的比重，随后又合并了世纪伙伴和星河文化经纪公司，开始向电影、综艺、电视剧、艺人等全产业链发展。

北京文化电影事业部总经理张苗，此前在美国索尼哥伦比亚影片公司从事电影工作16年。他认为以公司转型前的业务类型去判断公司当下或未来的业务水平，是没有根据的。目前公司董事长宋歌、总裁夏陈安及其他高管娄晓曦、杜扬、王京花等都是影视界从业多年的专业人士。

因为前身业务的关系，就电影方面，不少人认为北京文化靠保底发行打入电影圈，而接连不断的投入资本保底发行，也让不少人觉得略显“盲目”。张苗否认了这种说法：“以公司转型前的业务类型去判断公司当下或未来的业务水平，是没有根据的。

另外，每个人关于‘内行’和‘外行’内涵的理解是不同的。”对于已经从影16年的他来说，市场是千变万化的，可以让很多人多年的从业经验归零，也可以让整个行业错判的黑马影片漂亮逆袭。“要做到不外行或不盲目，就必须坚持对电影质量的不懈追求和对电影市场的充分尊重，以谦虚和敏锐的态度，去聆听和理解观众的需求。”

电影《我不是潘金莲》，北京文化是被保底方

仅就近几年市场大热的保底发行来说，北京文化也并不一直都是保底方，近期上映的《我不是潘金莲》，北京文化就是被保底方。“在北京文化参与或主导宣发的影片中，根据影片、市场和发行团队的具体情况，各种发行模式都在灵活使用，保底发行的影片只是很小一部分。具体一部影片选择什么样的发行方式，要综合考虑很多方面的因素，从年度影片序列的规划，到影片具体的情况，乃至到宣发资源的匹配程度等等，都是必须考虑的。”

作为北京文化的董事长，宋歌是清华大学出身，2005年放下资本生意转做电影，到现在也已经有11年了。宋歌第一部投资的电影是徐克导演的《七剑》，这部影片在2005年取得8345万元的票房，是当时的年度票房冠军。2008年与杜扬一起成立了完美时空影视公司，投资拍摄了号称国内第一部“小妞电影”类型的《非常完美》，后来还主导开发了“小妞电影”现象级产品《失恋33天》，在拍《失恋33天》的途中，宋歌离开完美时空，去了万达影业任总经理一职，其间开发、拍摄了《北京爱情故事》、《警察故事2013》、《寻龙诀》等。之后离开万达创建摩天轮文化，在北京文化转型影视文化收购摩天轮文化后，宋歌也担起了董事长一职。

宋歌：对，现在也不知道版权在谁那里，怎么回事，全都不清楚了。如果在好莱坞这种健全的电影工业下，就不会是这种情况。美国有这么个说法，如果你一生拍过六部电影，给六部片子当过制片人，那么你就一辈子衣食无忧了，你就是躺着，隔三岔五都会有支票寄来，有版权费寄给你，因为有专业的版权公司去收版权费，收完以后给你寄钱。那才叫电影工业化，中国还早呢，任重而道远。

所以我进入电影领域，一大愿景就是希望推动中国影视业实现真正的工业化。这个电影工业化是从投资、开发、制作、宣传、发行，到演员工会、导演工会、编剧公会，到完工保险，到版权控制中心……这一系列的电影工业化，不是简简单单地说我们成立几家电影公司，成立几家特效公司的概念。

电影工业的规范化千头万绪，我们从投资规范开始尝试，然后慢慢到制作，到宣传发行，最后再到电影工业体系的建立。一点点来，估计得有20年的时间，才能建立真正规范的中国电影工业。

宋歌：投资电影啊，这么说吧，没有人能保证每部电影都赚钱。作为专业人士，我们的作用就是把风险降到最低，尽可能地拍出一部好作品，赢得高票房。作为一个专业型的电影公司，我们看的不是一部电影的成败，而是全年甚至十年的片单组合的成败。

以好莱坞六大公司为例，每家公司每年都有70到100家独立制片公司跟他们签First-Look Deal（第一看片权），从这70到100个项目里来选出20到25部包含A级片（重量级大片）B级片（中低投入类型片）C级片（艺术片）组合的片单，然后，针对这个片单去找合作的靠谱公司，控制它制作、宣传、发行包括剪辑的每一步，最后，市场上看命运。

通过这一系列的精密运作，可能做到什么呢？能做到十年下来，不赔，积累了版权，积累了口碑，就是最大的成功。所以我们作为专业电影人，就是要做出这个片单计划，找到靠谱的团队，盯着电影的每一步，尽量降低自己的风险，然后常年地这么拍，形成版权积累，形成公司的品牌。

美国的六大公司，不是靠制片挣钱，他的制片是为了发行，谁发行谁挣钱，他全球发行，就在全球挣钱。

宋歌：乌尔善、丁晟、郭帆、吴京，还有徐浩峰，都是我们签约的导演资源，我们跟贾玲的团队也在合作。我们还做了年轻导演计划，十几个青年导演在咱们这儿。

从北京文化来看，有陈国富导演做艺术顾问，有我开发这些电影，有杜扬做制片的经验，有张苗（哥伦比亚多年工作经验）加盟做宣发……环顾当下各大影视公司，我有底气说，在电影专业人才储备上，我们是最全也是最强的。

宋歌：北京文化不是一个单纯的电影公司或电视剧公司，我们在做的是大娱乐的概念，是一个泛娱乐产业公司。我们横向纵向都要发展：横向发展就是，我们从小说、IP的源头就布局，然后开发、制作，以电影、电视剧、综艺、网剧、网大等各种各样的形式展现出来，呈现于市场，呈现于市场之后形成的流量，用来持续开发主题公园、游戏授权，做它衍生的发展。

北京文化的官网上有详细介绍了以后的产业项目

纵向发展就是，把制作内容这条产业线打通了之后，再积极跟几大平台合作，跟电视台、院线、互联网视频平台这三大平台合作，把我们的作品推出去，然后在这些平台上有我们的战略考虑，合作考虑。这就是一横一竖，最后形成我们大娱乐的产业模型。

宋歌：电影连续好几年都高速疯狂的增长，这是补以前中国电影市场票房过低的课，这个课补了以后它就进入一个相对平缓的增长，还是会增长，但是相对平缓的增长期。与此同时，北美的电影市场却在下降，我2008、2009年去美国的时候，他们是4万块银幕，现在已经降到3.7万块银幕了，减了3000块，就是说北美电影市场在下滑。

中国还在增长，但它毕竟原来什么都没有，突然进入一个爆发期，这是在补课，这个课补过之后，它会进入一个缓慢的增长期。美国的文化产业占全国GDP的17%-18%，中国现在才占到3%-4%，你想想这个状况，所以它会快速补这个课，补课之后，还会有很长的平缓增长期。

宋歌：北京文化是当下中国泛娱乐产业布局最科学合理的公司，我们有优质的旅游资源，又吸纳了国内最好的影视娱乐公司，比如摩天轮、世纪伙伴、星河文化。

这三年来，一大批影视娱乐业的专业精英会聚到北京文化来，我们共同要做一件面向中国娱乐业未来的事情，那就是，用全产业链的合理布局、专业的娱乐出品能力和科学的资本逻辑，来改进娱乐业的“测不准”业态，提升娱乐生产力。

官网也详细介绍了他们的产业资源

一方面，我们从全娱乐产业链吸纳最专业的内容团队，最优质的IP资源，出品最有品质的娱乐产品（包括电影、剧集、综艺节目、主题公园）和明星；另一方面，我们也构建最完善的娱乐产品组合、投资组合和投资策略，让北京文化立足于长远发展，建构真正的像迪士尼那样的娱乐帝国。北京文化绝非一个靠单一产品、单一导演、单一演员立足的一招鲜公司，我们将成为泛娱乐产业的领导者。